Visie in beeld

Voor het moodboard heb ik gekozen om te laten zien dat 

ik erg van het 'Less = More' ben, en tegelijkertijd toch heel 

erg in de diepte kan gaan en ingewikkelde oplossingen zoek

binnen de simpliciteit.

Businesscard ||

Ondanks dat ik het no-nonsense font goed vond werken, zat ik er nog 

mee dat je dan alsnog niet echt zou zien dat ik multidisciplinair ben, 

en dat ik een technische fascinatie heb. Voor het uiteindelijke kaartje besloot 

ik dan ook de techniek te gebruiken die ik ook voor mijn boek heb gebruikt, 

namelijk de optische illusie animatie.

Omdat ik niet een opsomming wilde van wat ik kan, besloot ik het abstract 

weer te geven door een animatie te maken van een vierkant, driehoek en cirkel

die in elkaar overlopen. Dit staat voor verschillende gebieden, en de vormen zelf

staan voor het feit dat ik van strak werken houdt. Ook is de animatie zelf een 

wiskundig ding, en ziet het er complex uit als hij uit de sleef is. Dit vond ik 

aansluiten bij het technische gedeelte waar ik vaak in terecht kom met mijn werk.

De achterkant heb ik zo clean mogelijk gelaten, en dus puur 

de contactinformatie neergezet. De kleur is wellicht nog wat te druk

vergeleken met de no-nonsense theorie, maar in dit geval komt de 

animatie er wel beter door uit.

Businesscard

Het maken van een huisstijl voor jezelf is bijzonder lastig.

Je weet vaak precies wat je bent en doet, maar hoe breng je dat over, en wat 

laat je precies wel en niet zien? Tijdens het bedenken van een uitgangspunt

liep ik aardig vast doordat ik vrij multidisciplinair ben. Echter houdt ik ook

heel erg van het 'Less is More' principe, dus een druk kaartje waarin alles

te zien is wat ik doe leek me niet zo'n best idee.

Tijdens een gesprek met medestudenten hadden we het erover welk font
nu het meest bij ons paste, en de uitstraling had van onze persoonlijkheid, 

werk of mix hiervan. Hierdoor kwamen we er bij mij al snel op uit dat ik 

een no-nonsense font ben als Univers of Helvetica. Dit wilde ik dan ook

gaan gebruiken als mijn uitgangspunt. Ik ben namelijk in vrijwel al mijn

werk heel no-nonsense, en houdt erg van strakke vormen en clean ontwerp.

 

Optische illusie

Na een onderzoek naar verschillende optische illusie technieken ben ik uitgekomen op

twee methodes die ik wil combineren. De een is zoals Sagmeister ook al deed, dus met een

rood vel rode inkt verbergen en een andere kleur verduisteren. De ander is een techniek

waarbij je kunt animeren door een wiskundig patroon in een streepvel te printen. 

Bij de juiste verhouding ontstaat hierdoor een animatie. 

Dit wil ik combineren zodat de cover in eerste instantie vrij clean is en 

je alleen een animatie ziet. Als je de kaft er dan af haalt, dan moet de tekst

zichtbaar worden. Hoe ik dit exact ga doen weet ik nog niet, maar dat ga ik vanaf 

nu onderzoeken en alvast berekeningen maken.

Hieronder nog een aantal voorbeelden: 

Boek cover

Nu de meeste foto's gemaakt zijn, wilde ik alvast nadenken over de

cover van mijn boek. Doordat ik in mijn boek alles in 3D en

'echt' heb uitgevoerd lijkt het me leuk hier iets mee te doen. 

Doordat mensen beter moeten gaan kijken naar de fonts, wil ik

eigenlijk dat de toeschouwer ook twee keer naar de voorkant dient

te kijken om zo alvast in de mood te komen voor de rest van het boek.

Een van mijn favoriete vormgevers, Stefan Sagmeister, heeft een boek

wat automatisch de aandacht trekt en wat ervoor zorgt dat je beter gaat kijken. 

Het boek heet Made you Look, en maakt gebruik van optische illusie 

door middel van overdruk in rode en groene inkt.

Made You Look 1 from Sagmeister & Walsh on Vimeo.

Zelf wil ik ook gaan experimenteren met optische illusie 

om te zien of ik 3D typografie kan creëren. 

Achtergrond

Om het beeld van de letters te versterken, en de sfeer meer over te laten komen 

heb ik besloten om toch een achtergrond toe te gaan voegen aan de foto's.

Zonder achtergrond is het toch nét te kaal, en gaan mensen die niet veel van 

typografie weten niet direct snappen waar het over gaat. 

Als test heb ik vandaag de F van Futura met plastic gemaakt, en hier een knalgele 

plastic plaat als achtergrond bij gedaan. Dit om het gevoel van de oude felle

Bauhaus kleuren terug te laten komen, en het sfeertje van strakke lijnen meer

tot zijn recht te brengen.

Verder heb ik vandaag besloten om de welbekende tekst 'The Quick Brown 

Fox Jumps Over The Lazy Dog.' te gebruiken. In deze zin staan namelijk alle letters 

van het alfabet. Aangezien het een fontboek is, is het handig als je direct zien hoe elke 

letter van het font eruit ziet. Het beeld zelf geeft dan automatisch de sfeer aan.

De opmaak wil ik dan ook overal gelijk houden, en zo strak mogelijk laten zijn 

zodat het beeld meer tot zijn recht komt. 

Werkproces

De afgelopen tijd ben ik eigenlijk afgestapt van het strak uitdenken 

van de overige letters waarvan ik nog niet wist hoe ik deze aan zou pakken.

Doordat ik gewoon aan de slag ben gegaan gaat het eigenlijk vrij natuurlijk

en kom ik tot oplossingen terwijl ik aan het werk ben. 

Zo heb ik o.a. test foto's geschoten van de I (Impact) en de O (OCR).

Bij de I merk ik dat ik de steen nog te breed vind vergeleken met de hoogte,

waardoor het niet zo erg op het font lijkt. Ik zal proberen de steen te zagen

of om een andere steen te vinden. 

De O van OCR is wel goed gelukt. Het liefst wilde ik deze in eerste

instantie van metaal maken, maar dit bleek na een aantal tests toch een

stuk ingewikkelder dan gedacht. In plaats daarvan heb ik de letter met 

hout gemaakt en daarna bewerkt met metaalverf zodat het alsnog het 

effect kreeg wat ik voor ogen had. 

B van Blur

Vanaf het begin ben ik al meer aan het uitdenken dan aan het doen,

dus ik besloot nu maar eens echt wat te gaan maken. Daarom heb

ik een pot haargel gemaakt en heb ik de letter B van Blur gemaakt. 

Hier koos ik voor omdat het een vrij grillig, lomp en blubberig

font is, wat eigenlijk een beetje een vieze uitstraling heeft.

Ik weet nog niet of ik het gehele boekje door foto's wil gebruiken

met een cleane witte achtergrond, of dat ik hier ook wat van de sfeer

in wil verwerken.

Fonts |||

Onderweg in mijn voorbereiding heb ik voor nu een aantal fonts gewijzigd omdat 

andere mij meer aanspraken of om teveel herhaling qua fontvormen te voorkomen. 

Na wat brainstorming in mijn schetsboek heb ik per font ongeveer bepaald 

wat voor beeld/sfeer ik mij erbij voorstel. Sommige zijn nog wat onduidelijk

dus hier zal ik nog over moeten nadenken, of deze omwisselen.

• A.  Arial - ?
• B. Blur - Gehakt bakken en in vet drenken?
  
• C. Comic Sans - WordArt / snoepwormen?
  
• D. Didot - Chique stof naaien op een jas o.i.d.
  
• E. Eurostile - Oude tv's stapelen, of van kauwgom?
• F. Futura - Zeefdrukken? Kunststof gieten?
• G. Garamond - Stempelen? Drukletter?
• H. Hand of Sean - Kalligraferen?
• I. Imprint - ?
  
• J. Jazz - ?
  
• K. Kino - ?
  
• L. Lucida - Tatoeëren?
  
• M. Mistral - Psychologietest Oost-Indische inkt?
• N. Notepad - Kladblok schrijven?
  
• O. OCR - Solderen?
• P. Papyrus - Iets laten rotten of roesten?
• Q. ?
• R. Rockwell - Steen?
• S. Stencil - Op een muur spuiten?
• T. Tekton Pro - ?
  
• U. Univers - Ruitjespapier?
• V. Verdana - ?
• W. Wide Latin - Kijkgat?
• X. ?
• Y. Yellow Peas - ?
• Z. ?

Inspirerende beelden

Op het internet kwam ik nog een hele verzameling inspirerende 

beelden tegen die de sfeer hebben die ik ook wil bereiken. 

Papier

Gevonden stenen

Menselijk lichaam

Standaard bureau artikelen

Ballonnen

Breipatroon

Fonts ||

Voor het boek heb ik besloten om bij elke letter een font uit te zoeken wat ook begint 

met de letter zelf. A voor Arial, B voor Bodoni, C voor Comis Sans, etc, etc. 

Welke fonts ik exact ga gebruiken weet ik nog niet helemaal. Het eerste lijstje 

die ik vanuit de standaard fontlijst heb samengesteld zijn: 

• A.  Arial
• B. Bodoni
• C. Comic Sans
• D. Didot
• E. Eurostile
• F. Futura
• G. Garamond
• H. Hand of Sean
• I. Imprint
• J. Jazz
• K. Kino
• L. Lucida
• M. Mistral
• N. Notepad
• O. OCR
• P. Papyrus
• Q. ?
• R. Rockwell
• S. Stencil
• T. Tekton Pro
• U. Univers
• V. Verdana
• W. Wide Latin
• X. ?
• Y. Yellow Peas
• Z. ?

Voor de lijst wil ik voornamelijk de wat meer 'standaard' fonts gebruiken

aangezien de meeste mensen deze zelf ook kennen, en herkennen. Dit maakt

het makkelijker om een sfeer over te brengen aangezien men ze zelf ook

al vaak genoeg ziet, en er misschien ook al een associatie bij hebben. 

Gezien sommige letters, zoals de Q, X en Z wat minder vaak voorkomen

 zal ik hiervoor sowieso andere fonts moeten gaan zoeken.

Verder ben ik nog het boek 'The 3D Type Book' van Fl@33 tegengekomen.

Hier staan een heleboel inspirerende uitgewerkte fonts en beelden in

die erg passen in de stijl waar ik naar op zoek ben. 

Fonts

Na te onderzoeken hoe een aantal verschillende ABC 

boeken eruit zagen, viel het me vooral op dat er gewerkt 

wordtmet één font, of slechts fonts in één stijl.

Dit zorgt voor een bepaalde sfeer en het 

boek krijgt er automatisch een karakter door.

Persoonlijker lijkt het me interessanter om juist

om te gaan met allerlei verschillende lettertypes

en om hun karakter uit te gaan beelden. 

Ieder lettertype heeft zo zijn eigen look & feel.

Zo is Garamond een beetje stoffig en ouderwets, 

terwijl Comic Sans een (vreselijk) font voor 

kinderpartijtjes en mislukte grafisch vormgevers is.

Comic Sans, in volle glorie.

Garamond, zo stoffig als de man zelf.

Designproject ABC

Voor dit project wil ik aan de gang gaan met typografie.

 Daarbij wil ik vooral veel handmatig gaan werken. 

Mijn inspiratie haal ik voornamelijk uit boeken

als Abc3D en 10 van Marion Bataille. Ook kijk ik 

naar de stijl en werkwijze van o.a. vormgevers als

Stefan Sagmeister en Daniel Eatock. 

ABC3D - Marion Bataille

Daniel Eatock - Imprint

Stefan Sagmeister - Made you look

Verloop van het proces III

Alhoewel de motor weer zijn werk deed, leek hij toch minder

krachtig dan voorheen. Door de druk van de tandwielen stopte hij

er uiteindelijk mee omdat hij het gewicht blijkbaar toch niet aankon. 

Marco had zojuist een omvormer binnen gekregen waarmee ik het

ampèrage kon opvoeren zodat de motor het wellicht toch zou trekken.

Helaas reageerde de motor totaal niet op de 3A van het apparaat. Best gek,

aangezien ik tot nu toe de accu van een handboor gebruikte die tot 2A ging.

Aangezien ik de motor geen extra kracht kon geven besloot ik een ander

systeem te maken om de motor zoveel mogelijk te ontlasten. In plaats van

een willekeurig patroon aan te leggen, ging ik meerdere onafhankelijke

'poten' van zo'n 3 á 5 tandwielen lang maken. Daarbij heb ik een nieuw

tandwiel met slechts een aantal tanden gemaakt die als as zou fungeren. 

Door het beperkt aantal tanden en de onafhankelijke poten hoefde

de motor telkens slechts 3 á 5 tandwielen aan te drijven en had hij

geen last van de druk van de andere tandwielen.

Dit werkte redelijk goed, maar zorgt wel voor veel afstelwerk van de 

andere tandwielen aangezien de tanden van de as nu konden botsen met

de andere tandwielen als deze niet goed uitgelijnd waren na een complete

draaicirkel van de as. desalniettemin ging de motor een stuk soepeler draaien!

De omvormer die helaas niet sterk genoeg was...

...dus terug naar de accu van de handboor om de motor aan te drijven.

Het eerste model van het tandwiel die
direct door de motor werd aangedreven.

Het nieuwe model van het tandwiel die minder
zwaar belast wordt dan het eerst model.

De centrale as met daaraan verschillende 'poten' zodat
de motor minder werk hoeft te doen bij het aandrijven.

Verloop van het proces II

Nadat het grootste tandwiel was overleden volgde helaas 

een korte golf van ongeluk. Tijdens het testen van alle maten 

tandwielen liep een groot aantal steeds spaak. Het bleek dat de 

inhammen tussen de tanden bij een groot aantal van de tandwielen 

door het branden van de laser een paar millimeter verschilde 

waardoor ze dus nooit op elkaar zouden gaan passen. 

Gelukkig kwam ik er op tijd achter dus kon ik nog een aantal

tandwielen bij maken zodat ik er uiteindelijk genoeg zou hebben.

Na drie platen te hebben gelasered begaf de laser het doordat de 

laserlens was gebarsten. Dit kon niet 1-2-3 gefixed worden, dus ik

kon geen nieuwe tandwielen meer bij maken.

 Prima, dan maar met de tandwielen aan de slag die ik nog heb dacht ik, 

maar ook dit ging niet vanzelf. Na een derde tandwiel op het bord aangesloten

 te hebben besloot de motor te overlijden. Na 1,5 dag tevergeefs aan de motor te 

sleutelen had ik als laatste reddingspoging het idee om de motor een opkikker te 

geven door heel kort kortsluiting in het circuit te maken. Alhoewel de uiteindes 

van de draden verbrandde, werkte de stroomschok als soort defibrillator. It's alive!

Een deel van de tandwielen die onbruikbaar waren.

De gebarsten lens van de lasercutter.

De geroosterde uiteindes van de geslaagde reanimatiepoging.

Na regen komt zonneschijn, en zo kwam er ook licht in zicht toen ik 

daadwerkelijk aan de slag kon met de tandwielen die ik nog had. Alhoewel 

ik niet de hele plaat vol krijg, begint het wel al aardig vorm te krijgen!

Verloop van het proces

Tijdens de lessen heb ik vooral vrij herhaaldelijk gewerkt aangezien 

ik zoveel mogelijk tandwielen moest uitsnijden met de lasercutter.

Bij de eerste twee ladingen waren de tandwielen nogal verbrand. 

Na wat afstel- en schoonmaakwerk kreeg ik er uiteindelijk vrij strakke

tandwielen uit gelaserd.

Een van de eerste pogingen om tandwielen uit hout te laseren.

De eerste grote lading tandwielen die uit zo'n 7 platen hout zijn gelaserd.

Een aantal ladingen verder, en een reuzentandwiel in delen gelaserd en opgebouwd.

Een eerste impressie hoe het er uitziet als ze tegen elkaar aan liggen.

Ondanks dat dit al vrij groot en veel is, is het nog lang niet genoeg!

De plaat waar ik alles op wil gaan bevestigen.
Er moeten nog heel wat tandwielen bij.

Het idee is om de toeschouwer uiteindelijk één tandwiel aan te laten
draaien waardoor de rest het dus ook zou moeten gaan doen

Om de tandwielen uiteindelijk meer uit te laten komen
heb ik besloten de plaat zwart te schilderen.

Na er nog eens goed over na te hebben gedacht, besloot ik toch om de toeschouwer
niet zelf de tandwielen aan te gaan laten draaien. In plaats daarvan wilde ik hem aan
gaan drijven met een motor, zodat de toeschouwer hem direct draaiend kan bekijken.

Aangezien ik een langzaam draaiende maar toch krachtige motor nodig had,
besloot ikeen ruitenwismotor bij de autosloop te halen. Na wat mankementen kreeg
ik hem uiteindelijk aan de praat door hem aan te sluiten op de accu van een drilboor.

 Tijdens de eerste test sneuvelde het grootste tandwiel helaas. Wel kreeg ik hem
uiteindelijk geheel werkend en draaide het eerste (kleine) tandwiel op volle toeren.

Tandwiel onderzoek

In plaats van mijn reguliere werkwijze ga ik nu niet 

zoveel mogelijk van tevoren proberen uit te denken wat 

betreft het eindresultaat, maar juist eerst zoveel mogelijk

materiaal maken en dan wel zien wat ik ermee kan gaan doen.

Toch was er alsnog aardig wat denkwerk vereist om de tandwielen uit te rekenen.

Als eerst heb ik geprobeerd met een aantal programma's de tandwielen te berekenen, 

maar hier kon ik vaak slechts maar twee tandwielen op elkaar afmeten.

Uiteindelijk heb ik dus maar een aantal stoffige formules opgezocht en heb 

ik de verschillende formaten tandwielen berekend en op elkaar afgesteld.  

Lang leve formules. :-)

Ondertussen heb ik nog geprobeerd een werkend model in 3D te maken, om te zien of 

ik hier snel genoeg de tandwielen en verbindingen mee kon uitrekenen, maar dit ging 

uiteindelijk te veel tijd kosten vergeleken met het handmatig uitrekenen. 

Schetsschema van een serie geschakelde tandwielen.

Render van het schetsschema.

Na het uitrekenen van de verschillende tandwielen heb ik de tandwielen in Illustrator 

uitgetekend zodat ik ze met de lasercutter kon gaan uitsnijden. Op deze manier kan ik

vrij veel tijd besparen aangezien het maken van een tandwiel met de hand tijdrovend is.

Aangezien ik zo veel mogelijk tandwielen wil hebben is dat wel zo handig!

Voorbeeld van een tandwielschema voor de lasercutter.

 

Nog een voorbeeld van een tandwielschema voor de lasercutter.

Gears

Aan de hand van Margolin's kinetische kunstwerken wilde ik een andere kant op gaan
met mijn installatie. Margolin gebruikte in veel van zijn werken vaak maar een 

beperkte hoeveelheid aan verschillende spullen waardoor de kracht hem in 

de beweging en de veelvoud van een specifiek voorwerp ging zitten.

Het idee om één simpele vorm dusdanig veel te herhalen tot het een nieuwe vorm krijgt

spreekt me erg aan. Aangezien het de bedoeling is om iets bewegends en/of interactiefs te 

maken wil ik iets gebruiken wat met beweging te maken heeft.

Na wat denkwerk kwam ik al snel op tandwielen uit. Tandwielen hebben me altijd al

aangesproken, op de een of andere manier hebben ze toch iets aparts/ hypnotiserends. 

Ook is het een simpele vorm die ik relatief makkelijk in grotere oplages zou kunnen maken.

Het liefst wil ik dus zoveel mogelijk tandwielen gaan maken, en proberen hier een zo groot 

mogelijk oppervlak mee te bedekken, zoals een aantal wanden of zelfs een hele kamer.

Hier wil ik wellicht nog wel iets in stoppen van het tekenmachine-idee, zoals een klein
hoekje waar het laatste tandwiel dan aan het krabbelen is op een vel papier. Het gehele
'apparaat' zou dan in dienst staan van een heel klein iets, wat een leuke speling is op
een complexiteit voor iets onbenulligs.

 

Reuben Margolin

Geniale kinetische kunstenaar!